P.L.A.N.T. Curatorial Statement

P.L.A.N.T. Organic Art Culture Writing

藝術品即是植物P.L.A.N.T. 它們由藝術家「有機」種植。藝術的形式就好似种植种子的土壤和气候,息息相关。在此次展覽中,十畫廊決定向公眾展示目前畫廊當中的「植物」。

曾在十畫廊展示過的許多藝術家都創造過與自然相關或反映環境問題的作品,例如Aaron Owens和Matt Hope。這次展覽我們帶來了包括上述兩位藝術家在內的六位國際藝術家的作品,其他四位藝術家分別是:Dwight Portocarrero,Maryam Mobasseri, Rachel Youn,以及TJ Hughe. 受到時下有機藝術文化的啟迪,十畫廊秉承著「零浪費」的策展理念策劃了此次活動。

在畫廊空間中的植物,每一棵樹、每一片樹葉,都來自與十畫廊在香港中環所收集的廢料以及往期展覽所留下來的材料。十畫廊在此邀請你走進我們的人造森林,一起來「藝術品尋蹤」。讓我們一起「旁觀」人類的普遍未來。正如我們可以重新定義藝術品與植物,十畫廊也重新解讀了「廢料」這一概念。對你而言,P.L.A.N.T. 又代表著什麼?

Artists

Matt Hope Cooling Suit

當代藝術家Matt Hope出生於英國倫敦,現居中國北京生活和工作。Hope於2004年在加利福尼亞大學聖地亞哥分校完成藝術碩士課程。其近期的個人展覽包括:2016年與People Power Station合作的Light Up Projects、以及2015年於美國洛杉磯展出的Sun Dragon Hardware。其他合作展覽包括德國MARTA Herford當代藝術博物館BOOSTER:Art Sound Machine等。

他的近期作品主要關注在氣候變化問題,並強調了藝術創作中的「零浪費」概念。如他所言,在北京居住超過十年之後,創作水墨畫時他常常會意識到,作為一個藝術家和地球公民,他清楚地瞭解到我們所消耗的能源通常是過剩的浪費。因此在此次展覽中,十畫廊展示了他的「散熱服」。這件作品全部由他在藝術工作室裡收集到的廢料製成,例如發泡膠、電線、泡沫板、電子產品、連接器、絕緣器、絕緣箔鋁等。

Artist Dwight Portocarrero

工作生活於紐約和委內瑞拉的當代藝術家Dwight Portocarrero專注於雕塑,活物裝置和以畫布為媒介的作品。他致力於探索當今人類社會生態系統的不穩定狀態。 十畫廊此次展覽帶來了他的Chinese Evergreen Hybrid, 2019系列作品,向公眾展示了他的「第三自然」概念。 雕塑中那些易碎的、透明的樹脂葉子和裸露的土壤似乎在質疑人類對於馴化自然的愉悅。他揭示並展示了生態系統的脆弱性,給我們帶來對未來自然的驚鴻一瞥。

Artist Maryam Mobasseri

伊朗女藝術家Maryam Mobasseri於1977年出生在德黑蘭,雖成長在伊斯蘭革命之中,但亦無阻她對藝術創作的熱愛,藉繪畫抒發戰爭帶來的無奈。1999年她毅然放棄修讀護理課程,並於德黑蘭藝術大學攻讀藝術碩士學位,畢業後先後到馬來西亞和香港開展藝術創作涯。香港的文化多樣性在其結合鮮明濃烈色彩和圖案的創作中,扮演著十分重要的角色 。在此次展覽中,十畫廊展示了Maryam的三幅作品,從那當中傳遞出了身體、認同和自然之間千絲萬縷的聯繫,尤其靠近畫廊入口處的「Dream Land」系列作品格外引人矚目。

Artist Rachel Youn

來自美國的韓裔藝術家RACHEL YOUN在密蘇里州聖路易斯市工作,以雕塑和新媒體來敘述對生活周遭的嘲諷。於2017年,RACHEL YOUN在聖路易斯的華盛頓大學取得藝術學士學位。她的作品亦先後在Shelton Art Gallery (聖路易斯)、CICA博物館 (韓國京畿道) 的聯合展覽等地被展出。 她還是地區藝術委員會藝術家支持補助金和佛蒙特州工作室中心獎學金的獲獎者。

目前十畫廊正在展出她的六幅作品。她從未真正去過圖片裡的地方,只是從Google Map裡選取了這些韓國的場景。然而在這片數字化的的人與自然的都市叢林中,她會否像自己期待的一樣感到一種難以名狀的歸屬與熟悉?

Artist Aaron Owen

Aaron Owens 是一名來自密蘇里州聖路易斯市的地圖製圖員。他使用無人機拍攝邊緣化的地貌,再把影像轉化成藝術作品。通過創作,他探索了有關監視、人與自然的對抗,和現代生態學整體輪等有關主題。他的作品被刊登在VIEW雜誌、Tube雜誌和The Moon電子雜誌。在P.L.A.N.T.這場展覽裡,十畫廊展出了Aaron一件名為《下墜》的影視作品。這段平靜的短片彷彿給這片冷漠的水泥森林帶回來了一小塊真正的大自然。十畫廊更把視頻的背景音頻和鳥鳴融合在一起以為畫廊裡創造放鬆的氛圍。這些聲音所帶來的交互體驗使整個展廳變得鮮活。

Artist TJ Hughes

TJ Hughes 是一位來自美國密蘇里州聖路易斯市的遊戲設計師,數字藝術家,也有志成為一名影像騎師。 NOUR是他設計的一款實驗性食物藝術遊戲,玩家會使用TJ專門編程的MIDI控制器玩遊戲。這款遊戲深受亞洲文化的影響,裡面的食物包括有珍珠奶茶和日本拉麵。鮮豔豐富的色彩是TJ獨有的美感。Oui把NOUR加入了這次P.L.A.N.T.的展覽中,因為它完全符合畫廊空間的輕鬆氣氛。我們歡迎到訪者親自動手加入到這次視覺盛宴。

Details of event

展覽時間: 2019.7.29-2019.8.2
舉辦地點:十畫廊
地址:香港中環雲咸街43-55號余悅禮行1009室

十畫廊於2018年在美國密蘇里州聖路易斯市創立,之後在香港中環開設了新的藝術空間。十畫廊是一間當代國際藝廊,致力於代理各地優質新興藝術家,並為公眾提供有思考價值的開創性展覽。

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